Arte Cerâmica Contemporânea: Técnicas e Estilos

A arte cerâmica, com sua rica história milenar, transcendeu seu propósito utilitário para abraçar uma expressão artística que desafia fronteiras e conceitos. No Trupepe de Histórias, abordamos a arte cerâmica contemporânea, revelando como ela incorpora técnicas e estilos inovadores que fascinam e inspiram. Mas, como artistas contemporâneos reinventam uma arte tão antiga e a tornam relevante em nosso tempo?

Desde os pioneiros como Ken Price e Francisco Brennand até os inovadores atuais como Brisa Noronha e Laerte Ramos, esses criadores exploram as infinitas possibilidades da argila. Como esses artistas conseguem transformar a cerâmica em obras que dialogam com a modernidade? Convidamos você a mergulhar nas profundezas da cerâmica contemporânea e descobrir o impacto destas obras no mundo das artes visuais.

Introdução à Arte Cerâmica Contemporânea

A arte cerâmica contemporânea vai além da funcionalidade e explora inovações técnicas e estéticas.
Cerâmica e porcelana são tradicionalmente conhecidas pela queima e esmaltação de argila, com uma história que remonta a milênios.

Pioneiros da Cerâmica Moderna

Ken Price, Betty Woodman e Francisco Brennand destacam-se como artistas inovadores na cerâmica moderna.
Eles abriram caminho para novas possibilidades na arte cerâmica, desafiando as convenções da época.

Artistas Contemporâneos e suas Contribuições

Brisa Noronha e Laerte Ramos são exemplos de artistas que incorporam a cerâmica em sua arte contemporânea.
Noronha se concentra em pesquisas com porcelana, criando obras que enfatizam delicadeza e composição.
Ramos utiliza técnicas como moldes para produzir esculturas cerâmicas únicas, explorando novos limites.

Interdisciplinaridade na Arte Cerâmica

Além da cerâmica, artistas contemporâneos frequentemente cruzam fronteiras com outras formas de arte como pintura e performance.

Inovação e Reinvenção na Cerâmica

A arte cerâmica contemporânea impressiona pela sua habilidade de reimaginar uma técnica ancestral, apresentando abordagens frescas e originais na criação artística com argila.

A arte cerâmica contemporânea vai além da produção de objetos utilitários, englobando técnicas e estilos inovadores. Resultado de processos de queima e esmaltação da argila em altas temperaturas, a cerâmica e porcelana possuem vestígios que datam de milênios atrás. Pioneiros na cerâmica moderna, como Ken Price, Betty Woodman e Francisco Brennand, exploraram diferentes possibilidades dessa técnica. Já artistas contemporâneos, como Brisa Noronha e Laerte Ramos, utilizam a cerâmica e porcelana em suas criações, experimentando aspectos como peso, texturas e cores. Esses artistas expandem as fronteiras da cerâmica, combinando-a com outras linguagens artísticas, como pintura, fotografia, vídeo e performance. A arte cerâmica contemporânea surpreende pela sua capacidade de reinventar uma técnica milenar, trazendo um olhar inovador para o uso da argila como meio de expressão artística.

A arte cerâmica contemporânea engloba técnicas e estilos inovadores

No panorama artístico atual, a cerâmica emerge como uma forma de expressão que transcende sua funcionalidade primária, evocando uma narrativa estética que dialoga com o contemporâneo. A complexidade inerente à arte cerâmica contemporânea reside não apenas na sua execução técnica, mas também na capacidade de infundir inovação e criatividade em cada peça.

Influências Multiculturais e a Estética da Forma

A cerâmica contemporânea absorve e reflete uma gama diversificada de influências culturais. Artistas ceramistas buscam inspiração tanto nas tradições milenares quanto nas tendências vanguardistas, resultando em obras que são verdadeiros mosaicos de referências. A forma, elemento vital na cerâmica, ganha contornos que desafiam as convenções, propondo uma nova linguagem visual onde curvas, ângulos e texturas interagem em harmonia ou provocam o observador com seu contraste disruptivo.

Técnicas Avançadas e a Busca pela Singularidade

No que tange às técnicas, a contemporaneidade se manifesta através do uso de métodos avançados e experimentações audaciosas. A utilização de argilas e porcelanas importadas de alta qualidade é um exemplo dessa sofisticação técnica. Além disso, a personalização das peças se torna um diferencial significativo no mercado. O desenvolvimento de esmaltes exclusivos e a preocupação com aspectos ambientais e de saúde, como a garantia de produtos atóxicos e livres de metais pesados, são reflexos do comprometimento dos artistas com a excelência e responsabilidade social.

A explosividade criativa é evidente na maneira como os artistas ceramistas desafiam as fronteiras do material, explorando suas possibilidades até o limite. Seja na construção de formas orgânicas que parecem desafiar a gravidade ou na criação de superfícies esmaltadas que capturam a luz e a cor de maneiras surpreendentes, a arte cerâmica contemporânea é um testemunho da incessante busca humana pela beleza e inovação.

Em suma, a arte cerâmica contemporânea não se limita ao seu valor utilitário; ela se estabelece como uma plataforma para a expressão artística plena, onde cada obra é um convite para uma experiência sensorial enriquecedora. Através da combinação entre tradição e contemporaneidade, técnicas consagradas e inovações audaciosas, os artistas conseguem não apenas sensibilizar o olhar do espectador, mas também redefinir o papel da cerâmica no mundo das artes visuais.

Cerâmica e porcelana: processos milenares

A arte cerâmica, com sua origem datando do terceiro milênio a.C., representa um dos mais antigos ofícios da civilização humana, tendo a China como seu berço. A evolução desse artesanato acompanhou as mudanças sociais e tecnológicas ao longo dos séculos, onde mestres ceramistas chineses inovaram ao introduzir técnicas como a vitrificação e o uso de óxidos metálicos para coloração. Essas práticas não apenas elevaram a qualidade das peças produzidas, mas também instigaram uma revolução estética, resultando em objetos que transcendiam sua utilidade cotidiana para se tornarem expressões artísticas valorizadas mundialmente.

A complexidade inerente à produção de cerâmica e porcelana envolve várias etapas meticulosas, desde a seleção e preparação do barro até o processo de queima em altas temperaturas. Durante as distintas dinastias chinesas, como a Yuan e a Ming, observou-se uma constante busca pela perfeição técnica e pela beleza, com o desenvolvimento de esmaltes que proporcionavam cores vibrantes e acabamentos requintados às peças. Tais inovações não apenas solidificaram o status da China como um pilar na história da cerâmica, mas também influenciaram outras culturas, promovendo um intercâmbio artístico que enriqueceu a produção cerâmica global.

No contexto contemporâneo, as técnicas milenares de cerâmica são reverenciadas e adaptadas por artistas e artesãos modernos, que buscam equilibrar tradição e inovação. O legado deixado pelas dinastias chinesas ressoa nas oficinas atuais, onde a experimentação com novos materiais e métodos convive harmoniosamente com os ensinamentos ancestrais. A cerâmica contemporânea, portanto, é um testemunho vivo da capacidade humana de criar beleza duradoura a partir dos elementos primordiais da terra, água e fogo, perpetuando uma arte que é tanto uma herança cultural quanto uma incessante fonte de inspiração.

Pioneiros da Cerâmica Moderna

A arte cerâmica contemporânea, com suas raízes fincadas na tradição e olhos voltados para a inovação, é um campo que tem se expandido e diversificado de maneira significativa. Os pioneiros da cerâmica moderna não apenas moldaram o barro com suas mãos habilidosas; eles também moldaram o futuro do design e da funcionalidade em objetos de cerâmica. Suas técnicas e estilos variados pavimentaram caminhos para que a cerâmica se tornasse uma forma de expressão artística amplamente reconhecida e valorizada.

Design Minimalista e Funcionalidade

Um dos aspectos mais marcantes da cerâmica moderna é o design minimalista. Este estilo é caracterizado por linhas limpas, formas simples e a ausência de detalhes supérfluos. Os pioneiros deste movimento buscaram criar peças que fossem ao mesmo tempo esteticamente agradáveis e altamente funcionais. A beleza encontrada na simplicidade das formas destaca a qualidade do material e a mestria técnica necessária para produzir tais obras.

Inovações em Impermeabilidade

A preocupação com a impermeabilidade também foi um marco importante no desenvolvimento da cerâmica moderna. A utilização de esmaltes e técnicas de vitrificação avançadas resultou em superfícies que repeliam água e minimizavam a proliferação de microrganismos. Isso não só melhorou a higiene dos produtos cerâmicos como também ampliou sua durabilidade, tornando-os mais adequados para uso cotidiano.

Resistência: Um Símbolo de Durabilidade

A resistência é outra característica distintiva da cerâmica moderna, reflexo direto da qualidade dos materiais e dos processos utilizados na sua confecção. Os pioneiros deste campo entenderam que a durabilidade era essencial para que as peças pudessem ser apreciadas por gerações. Portanto, dedicaram-se a encontrar as melhores práticas para garantir que cada objeto resistisse ao teste do tempo.

Versatilidade: Adaptabilidade aos Espaços Contemporâneos

A versatilidade é uma qualidade inerente às criações dos pioneiros da cerâmica moderna. Eles perceberam a necessidade de peças que pudessem se adaptar a diferentes ambientes e estilos de vida. Assim, desenvolveram produtos que podiam ser integrados tanto em espaços amplos quanto em locais mais restritos, provando que a arte cerâmica pode ser personalizada para atender às exigências específicas de cada usuário.

Ao analisar o legado deixado pelos pioneiros da cerâmica moderna, é possível perceber que suas inovações transcendem o aspecto puramente estético ou funcional. Eles construíram as bases para uma compreensão mais profunda da cerâmica como um elemento vital na intersecção entre arte, design e vida cotidiana. As técnicas e estilos desenvolvidos por esses visionários continuam a inspirar artistas contemporâneos, que seguem explorando as infinitas possibilidades oferecidas pelo barro transformado pelas mãos humanas.

Novos horizontes na cerâmica contemporânea

A arte cerâmica contemporânea representa um campo de constante evolução e inovação, onde artistas desafiam limites e expandem as possibilidades expressivas do material. Com uma história milenar, a cerâmica tem se reinventado nas mãos de criadores que buscam não apenas a beleza estética, mas também a incorporação de discursos sociais, políticos e históricos em suas obras.

A ruptura com o passado é um dos elementos mais significativos no panorama atual da cerâmica. Tradicionalmente associada ao utilitarismo e ao artesanato, a cerâmica tem sido elevada à categoria de arte maior, frequentemente ocupando espaços privilegiados em galerias e museus. A transformação deste meio em uma plataforma para a expressão artística complexa foi catalisada por eventos marcantes, como o ato provocativo do artista Ai Weiwei, que desafiou a percepção do valor cultural e histórico ao destruir um vaso antigo.

A partir de tal evento, a cerâmica ganhou novas dimensões, sendo abraçada por artistas renomados que se dedicaram a explorar sua riqueza material e simbólica. As técnicas tradicionais foram subvertidas e combinadas com métodos contemporâneos, resultando em peças que desafiam a gravidade, as expectativas e até mesmo a funcionalidade.

Renovação do Vocabulário Escultórico

Os artistas contemporâneos têm renovado o vocabulário da escultura por meio da cerâmica, introduzindo abordagens inovadoras que refletem uma diversidade de influências e estilos. As obras produzidas variam desde peças minimalistas até expressões exuberantes e provocativas, utilizando uma gama ampla de argilas e esmaltes. A textura, a forma e a cor são exploradas com liberdade criativa, resultando em trabalhos que muitas vezes transbordam os limites entre realidade e fantasia.

Tensionamento dos Limites Artísticos

No Brasil e ao redor do mundo, artistas como Paula Juchem, Takuro Kuwata e Salvatore Arancio têm contribuído para o tensionamento dos limites entre as categorias tradicionais da arte. Suas obras são caracterizadas pela capacidade de dialogar com o espectador em múltiplos níveis, seja pela familiaridade do material ou pelo estranhamento provocado por suas formas inusitadas.

A conexão com a natureza é outro aspecto relevante na cerâmica contemporânea. Em um tempo marcado pela digitalização e pela velocidade da informação, a cerâmica ressurge como um chamado ao retorno às raízes, à valorização do processo artesanal e ao tempo lento necessário para sua concretização. Esse aspecto confere à cerâmica uma qualidade quase contracultural, posicionando-a como uma resposta tangível à efemeridade da cultura digital.

Em suma, a cerâmica contemporânea não é apenas uma forma de arte que sobreviveu ao teste do tempo; ela é uma manifestação vibrante que continua a se expandir e a surpreender. As técnicas e estilos empregados pelos artistas atuais refletem uma busca incessante por novas formas de expressão, onde cada peça é uma declaração única sobre o potencial infinito da criatividade humana moldada pela terra.

A Arte Cerâmica Contemporânea é uma expressão fascinante que combina tradição e inovação. Artistas utilizam técnicas milenares e estilos modernos para criar peças únicas. Cada obra reflete a personalidade do ceramista e conta uma história, seja através de formas orgânicas ou designs geométricos. A cerâmica contemporânea é, sem dúvida, uma arte que encanta e surpreende.

1. O que é a arte cerâmica contemporânea?

A arte cerâmica contemporânea é uma forma de expressão artística que engloba uma ampla variedade de técnicas e estilos inovadores. Ela vai além da funcionalidade primária da cerâmica, explorando narrativas estéticas e experimentações criativas.

2. Quais são as influências multiculturais na arte cerâmica contemporânea?

A arte cerâmica contemporânea absorve e reflete influências culturais diversificadas. Os artistas ceramistas buscam inspiração tanto nas tradições milenares quanto nas tendências vanguardistas, resultando em obras que são verdadeiros mosaicos de referências culturais.

3. Quais são as técnicas avançadas utilizadas na arte cerâmica contemporânea?

Na arte cerâmica contemporânea, são utilizadas técnicas avançadas, como o uso de argilas e porcelanas importadas de alta qualidade, desenvolvimento de esmaltes exclusivos e preocupação com aspectos ambientais e de saúde, garantindo que os produtos sejam atóxicos e livres de metais pesados.

4. Como a explosividade criativa se manifesta na arte cerâmica contemporânea?

A explosividade criativa na arte cerâmica contemporânea pode ser observada na maneira como os artistas desafiam as fronteiras do material, explorando suas possibilidades até o limite. Eles constroem formas orgânicas desafiadoras e criam superfícies esmaltadas que capturam a luz e a cor de maneiras surpreendentes.

5. Como a cerâmica contemporânea vai além do valor utilitário?

A cerâmica contemporânea vai além do seu valor utilitário ao se estabelecer como uma plataforma para a expressão artística plena. Cada obra é um convite para uma experiência sensorial enriquecedora, combinando tradição e contemporaneidade, técnicas consagradas e inovações audaciosas.

6. Qual é a importância da cerâmica na história da arte?

A cerâmica tem uma história milenar na arte, remontando a civilizações antigas como egípcios, gregos e chineses. Ela continua evoluindo e se reinventando nos dias de hoje, refletindo a diversidade e criatividade dos artistas envolvidos.

7. Como as técnicas tradicionais da cerâmica são adaptadas pelos artistas contemporâneos?

Os artistas contemporâneos reverenciam e adaptam as técnicas tradicionais da cerâmica, equilibrando tradição e inovação. Eles combinam métodos ancestrais com experimentações modernas, resultando em obras que refletem o legado deixado pelas dinastias chinesas e outras culturas.

8. Como a cerâmica moderna influenciou o design minimalista?

A cerâmica moderna influenciou o design minimalista ao adotar linhas limpas, formas simples e ausência de detalhes supérfluos. Essa abordagem busca criar peças esteticamente agradáveis e altamente funcionais, destacando a qualidade do material e a mestria técnica necessária para produzi-las.

9. Quais foram as inovações em impermeabilidade na cerâmica moderna?

Na cerâmica moderna, houve inovações em impermeabilidade através do uso de esmaltes e técnicas de vitrificação avançadas. Isso melhorou a higiene dos produtos cerâmicos e ampliou sua durabilidade, tornando-os mais adequados para uso cotidiano.

10. Qual é o papel da resistência na cerâmica moderna?

A resistência é uma característica distintiva da cerâmica moderna, resultado da qualidade dos materiais e dos processos utilizados na sua confecção. Os pioneiros desse campo buscaram encontrar as melhores práticas para garantir que cada objeto resistisse ao teste do tempo.

11. Como a versatilidade é explorada na cerâmica moderna?

A versatilidade é uma qualidade inerente à cerâmica moderna. Os artistas desenvolveram peças que podem ser integradas em diferentes ambientes e estilos de vida, adaptando-se às exigências específicas de cada usuário.

12. O que caracteriza a ruptura com o passado na arte cerâmica contemporânea?

A ruptura com o passado na arte cerâmica contemporânea se manifesta através da subversão das técnicas tradicionais e combinação com métodos contemporâneos. Essa abordagem desafia as convenções estabelecidas, levando a criação de obras que vão além das expectativas e funcionalidade tradicionais.

13. Como a conexão com a natureza é explorada na cerâmica contemporânea?

Na era digitalizada atual, a conexão com a natureza é resgatada pela arte cerâmica contemporânea como uma resposta tangível à efemeridade da cultura digital. A valorização do processo artesanal, do tempo lento necessário para sua concretização e dos elementos primordiais da terra, água e fogo são destacados.

14. Quais são as novas dimensões da cerâmica contemporânea após eventos marcantes?

Após eventos marcantes que desafiaram percepções sobre o valor cultural e histórico da cerâmica, ela ganhou novas dimensões como forma de expressão artística complexa. A transformação deste meio em uma plataforma para discursos sociais, políticos e históricos tem sido explorada por artistas renomados em suas obras.

15. Como os pioneiros da cerâmica moderna moldaram o futuro do design?

Os pioneiros da cerâmica moderna não apenas moldaram o barro com suas mãos habilidosas; eles também moldaram o futuro do design ao introduzir novas abordagens estéticas e funcionais em objetos de cerâmica. Suas técnicas e estilos variados pavimentaram caminhos para que a cerâmica se tornasse uma forma de expressão artística amplamente reconhecida e valorizada.

A arte cerâmica contemporânea engloba técnicas e estilos inovadores.
Influências multiculturais e a estética da forma são características marcantes da cerâmica contemporânea.
Técnicas avançadas e a busca pela singularidade são aspectos importantes na produção de cerâmica contemporânea.
A modelagem à mão é uma das técnicas mais populares na arte cerâmica contemporânea.
A cerâmica e porcelana têm processos milenares, com origem na China antiga.
Os pioneiros da cerâmica moderna foram responsáveis por moldar o futuro do design e da funcionalidade em objetos de cerâmica.
O design minimalista e a funcionalidade são características marcantes da cerâmica moderna.
A preocupação com a impermeabilidade e a resistência são marcos importantes no desenvolvimento da cerâmica moderna.
A versatilidade é uma qualidade inerente às criações dos pioneiros da cerâmica moderna.
A arte cerâmica contemporânea representa um campo de constante evolução e inovação.
A ruptura com o passado é um elemento significativo na cerâmica contemporânea.
A renovação do vocabulário escultórico e o tensionamento dos limites artísticos são características da cerâmica contemporânea.
A conexão com a natureza é um aspecto relevante na cerâmica contemporânea.

Influências Multiculturais e a Estética da Forma	Técnicas Avançadas e a Busca pela Singularidade
A cerâmica contemporânea absorve e reflete uma gama diversificada de influências culturais. Artistas ceramistas buscam inspiração tanto nas tradições milenares quanto nas tendências vanguardistas, resultando em obras que são verdadeiros mosaicos de referências. A forma, elemento vital na cerâmica, ganha contornos que desafiam as convenções, propondo uma nova linguagem visual onde curvas, ângulos e texturas interagem em harmonia ou provocam o observador com seu contraste disruptivo.	No que tange às técnicas, a contemporaneidade se manifesta através do uso de métodos avançados e experimentações audaciosas. A utilização de argilas e porcelanas importadas de alta qualidade é um exemplo dessa sofisticação técnica. Além disso, a personalização das peças se torna um diferencial significativo no mercado. O desenvolvimento de esmaltes exclusivos e a preocupação com aspectos ambientais e de saúde, como a garantia de produtos atóxicos e livres de metais pesados, são reflexos do comprometimento dos artistas com a excelência e responsabilidade social.
Pioneiros da Cerâmica Moderna	Novos horizontes na cerâmica contemporânea
A arte cerâmica contemporânea, com suas raízes fincadas na tradição e olhos voltados para a inovação, é um campo que tem se expandido e diversificado de maneira significativa. Os pioneiros da cerâmica moderna não apenas moldaram o barro com suas mãos habilidosas; eles também moldaram o futuro do design e da funcionalidade em objetos de cerâmica. Suas técnicas e estilos variados pavimentaram caminhos para que a cerâmica se tornasse uma forma de expressão artística amplamente reconhecida e valorizada.	A arte cerâmica contemporânea representa um campo de constante evolução e inovação, onde artistas desafiam limites e expandem as possibilidades expressivas do material. Com uma história milenar, a cerâmica tem se reinventado nas mãos de criadores que buscam não apenas a beleza estética, mas também a incorporação de discursos sociais, políticos e históricos em suas obras.

- Arte cerâmica contemporânea: campo de expressão que transcende a funcionalidade primária da cerâmica e busca uma narrativa estética inovadora e criativa.
- Influências multiculturais: absorção de referências culturais diversas, tanto tradicionais quanto vanguardistas, resultando em obras que são verdadeiros mosaicos de influências.
- Estética da forma: exploração de formas desafiadoras das convenções, com curvas, ângulos e texturas que interagem em harmonia ou provocam contraste disruptivo.
- Técnicas avançadas: uso de métodos avançados e experimentações audaciosas, como o uso de argilas e porcelanas importadas de alta qualidade, desenvolvimento de esmaltes exclusivos e preocupação com aspectos ambientais e de saúde.
- Modelagem à mão: técnica comum na cerâmica contemporânea, onde o artista molda a argila diretamente com as mãos para criar formas.
- Origem da arte cerâmica: origem datada do terceiro milênio a.C. na China, evoluindo ao longo dos séculos com introdução de técnicas como vitrificação e uso de óxidos metálicos para coloração.
- Processo de produção: envolve várias etapas desde a seleção e preparação do barro até o processo de queima em altas temperaturas.
- Design minimalista: estilo caracterizado por linhas limpas, formas simples e ausência de detalhes supérfluos, buscando criar peças esteticamente agradáveis e altamente funcionais.
- Inovações em impermeabilidade: utilização de esmaltes e técnicas de vitrificação avançadas para criar superfícies que repelam água e minimizem a proliferação de microrganismos.
- Resistência: característica distintiva da cerâmica moderna, resultado da qualidade dos materiais e dos processos utilizados na sua confecção, garantindo durabilidade às peças.
- Versatilidade: capacidade das peças se adaptarem a diferentes ambientes e estilos de vida.
- Ruptura com o passado: transformação da cerâmica em uma plataforma para expressão artística complexa, desafiando percepções tradicionais e elevando seu status.
- Renovação do vocabulário escultórico: introdução de abordagens inovadoras que refletem diversidade de influências e estilos na produção de obras cerâmicas.
- Tensionamento dos limites artísticos: artistas contemporâneos que desafiam as categorias tradicionais da arte através do uso inusitado do material cerâmico.
- Conexão com a natureza: valorização do processo artesanal e retorno às raízes em um tempo marcado pela digitalização e velocidade da informação.
- Infinito potencial criativo: cada peça é uma declaração única sobre o potencial infinito da criatividade humana moldada pela terra.

A Importância da Conservação na Arte Cerâmica

No contexto da arte cerâmica contemporânea, é essencial abordar a questão da conservação das obras. A durabilidade do material cerâmico não garante por si só a preservação das peças no decorrer dos anos. Fatores externos como a exposição à luz, umidade, variações de temperatura e até mesmo o manuseio inadequado podem comprometer a integridade das obras. Portanto, é crucial que colecionadores e instituições que abrigam esses tesouros artísticos invistam em métodos de conservação apropriados. Técnicas avançadas de conservação e restauração desempenham um papel fundamental na manutenção da beleza e significado histórico das peças, garantindo que gerações futuras possam apreciar a riqueza da arte cerâmica contemporânea.

O Papel da Tecnologia na Evolução da Cerâmica Artística

Além das técnicas tradicionais, a tecnologia emergente tem um papel cada vez mais significativo na evolução da cerâmica artística. O uso de softwares de modelagem 3D, impressoras cerâmicas e outras ferramentas digitais está expandindo as possibilidades criativas para os artistas ceramistas. Esses avanços permitem a experimentação com formas complexas e precisas que seriam difíceis ou impossíveis de realizar manualmente. A integração da tecnologia no processo criativo não apenas impulsiona as fronteiras estéticas, mas também desafia as convenções tradicionais da arte cerâmica. Assim, a intersecção entre artesanato e inovação tecnológica se apresenta como um tópico relevante e fascinante para aqueles interessados nas tendências atuais e futuras do campo cerâmico.

Fontes

*CORRÊA, Paula. Lamentações Douradas: Memórias Modeladas no Barro de Serra Pelada. Disponível em: https://artesvisuais.unifesspa.edu.br/images/tcc/TCC-PAULA-CORREA—Lamurias-Douradas-Memorias-Modeladas-no-Barro-de-Serra-Pelada.pdf. Acesso em: data de acesso.

*CUNHA, Cíntia Pereira da. Cerâmica Artística: A Expressão do Barro. Disponível em: http://repositorio.unesc.net/bitstream/1/1006/1/C%C3%ADntia%20Pereira%20da%20Cunha.pdf. Acesso em: data de acesso.

*BERGER, Rejane de Fátima Devicari. Cerâmica na Educação: Possibilidades Plásticas e Pedagógicas no Contexto Escolar. Disponível em: https://repositorio.ufsm.br/bitstream/handle/1/5201/BERGER%2C%20REJANE%20DE%20FATIMA%20DEVICARI.pdf?sequence=1&isAllowed=y. Acesso em: data de acesso.

*CENTRO UNIVERSITÁRIO LEONARDO DA VINCI. Arte e Educação. Disponível em: https://www.uniasselvi.com.br/extranet/layout/request/trilha/materiais/livro/livro.php?codigo=249112. Acesso em: data de acesso.

*INSTITUTO FEDERAL DE EDUCAÇÃO, CIÊNCIA E TECNOLOGIA DO RIO GRANDE DO SUL. Anais do 6º Salão de Pesquisa, Extensão e Ensino do IFRS. Disponível em: https://eventos.ifrs.edu.br/index.php/Salao_IFRS/6salao/paper/view/11433/5558. Acesso em: data de acesso.