Bem-vindo ao Trupepe da História, um espaço dedicado à arte e à cultura. No artigo de hoje, vamos explorar o fascinante mundo da criatividade em movimento. Como as ideias fluem e se transformam em obras de arte? Quais são os elementos que impulsionam a criatividade? E como podemos nos inspirar para criar nossas próprias obras? Acompanhe-nos nessa jornada cheia de cores, formas e expressões e descubra o turbilhão da arte em ação. Pronto para embarcar nessa viagem criativa?
Resumo: O Turbilhão da Arte
- A criatividade é um elemento essencial para explorar o universo artístico
- É importante despertar a criatividade para encontrar novas formas de expressão
- A arte em movimento permite experimentar diferentes técnicas e estilos
- Explorar diferentes materiais e ferramentas é uma forma de estimular a criatividade
- Aprender com outros artistas e participar de workshops pode ser inspirador
- Abrir a mente para novas ideias e perspectivas é fundamental para o processo criativo
- Não tenha medo de errar e experimentar, pois a arte é um processo de descoberta
- A criatividade pode ser desenvolvida através de práticas regulares e da busca por novos desafios
- Ao despertar sua criatividade, você se conecta com seu eu interior e encontra sua voz artística
- O universo artístico é vasto e cheio de possibilidades, então não tenha medo de explorá-lo
A criatividade é um turbilhão que impulsiona a arte em movimento, permitindo que ideias sejam transformadas em expressões únicas. É importante compreender que a criatividade não é um dom exclusivo de alguns privilegiados, mas sim uma habilidade que pode ser desenvolvida e cultivada por todos. Ao explorar diferentes técnicas, materiais e perspectivas, o indivíduo mergulha nesse turbilhão, encontrando novas formas de se expressar e enriquecer sua experiência artística. Portanto, não tenha medo de se aventurar nesse universo criativo, pois é nele que se encontram as mais belas manifestações da alma humana.
A importância da criatividade na arte
A criatividade desempenha um papel fundamental na arte, sendo essencial para a expressão individual do artista e para a criação de obras únicas e impactantes. Através da criatividade, os artistas são capazes de explorar diferentes técnicas, estilos e materiais, rompendo com as convenções tradicionais e dando vida a novas formas de expressão.
A criatividade na arte permite que os artistas transcendam os limites impostos pela sociedade e pela cultura, abrindo espaço para a liberdade de imaginação e inovação. É por meio da criatividade que as obras de arte conseguem transmitir emoções, provocar reflexões e despertar o interesse do espectador.
Além disso, a criatividade na arte vai além do processo de criação em si, influenciando também o desenvolvimento pessoal do artista. Ao estimular a imaginação e o pensamento divergente, a criatividade ajuda o artista a expandir sua visão de mundo, a se conectar com suas emoções mais profundas e a encontrar sua própria voz artística.
Em resumo, a importância da criatividade na arte é indiscutível. Ela permite que os artistas se expressem de forma única e original, contribuindo para o enriquecimento cultural e emocional da sociedade como um todo. Portanto, é fundamental valorizar e incentivar a criatividade tanto no âmbito artístico quanto em todas as áreas da vida.
Explorando diferentes técnicas e estilos
Libertando-se das convenções tradicionais
No curso Explorando Estilos, os alunos são incentivados a se libertar das regras e convenções tradicionais da moda. Através da exploração de diferentes técnicas e estilos, eles são encorajados a pensar fora da caixa e criar designs únicos. Ao experimentar com materiais inovadores e ferramentas não convencionais, os alunos têm a oportunidade de dar vida às suas ideias de maneiras surpreendentes. Essa abordagem desafiadora permite que eles descubram novas formas de expressão e encontrem sua própria voz no mundo do design de moda.
Um mergulho na diversidade
No curso Explorando Estilos, a diversidade é celebrada e valorizada. Os alunos são incentivados a explorar diferentes estilos, inspirar-se em diferentes culturas e criar designs inclusivos. Eles aprendem sobre a importância da representatividade na moda e como suas criações podem transmitir mensagens poderosas. Ao abraçar a diversidade, os alunos têm a oportunidade de descobrir novas perspectivas e expandir seus horizontes criativos.
Uma jornada pela história da moda
O curso Explorando Estilos também mergulha na história da moda, permitindo que os alunos entendam as tendências passadas e presentes. Ao explorar as eras e movimentos artísticos que influenciaram a moda, os alunos adquirem um conhecimento sólido sobre a evolução dos estilos ao longo do tempo. Essa compreensão histórica serve como uma base sólida para que eles possam criar designs contemporâneos inspirados no passado. Através dessa jornada pela história da moda, os alunos são incentivados a incorporar elementos de diferentes épocas em suas criações, resultando em designs únicos e cativantes.
No curso Explorando Estilos, os alunos são desafiados a experimentar novas técnicas, explorar diferentes estilos e libertar sua criatividade. Com ênfase na diversidade, inclusividade e sustentabilidade, o curso busca capacitar os alunos a se tornarem designers de moda autênticos, capazes de transformar suas ideias em verdadeiras obras-primas.
Descubra a sua expressão artística única
A arte é um veículo poderoso para a expressão individual e cada pessoa possui um talento único esperando para ser descoberto. Através da exploração de diferentes técnicas e estilos, é possível desvendar a própria voz artística e criar obras que são verdadeiras manifestações da alma.
Para descobrir a sua expressão artística única, é importante se abrir para novas experiências e se permitir experimentar. Não tenha medo de tentar algo novo, seja uma técnica que você nunca usou antes ou um estilo completamente diferente do que você está acostumado. Através da experimentação, você poderá descobrir quais materiais e ferramentas melhor se adequam ao seu estilo e quais técnicas despertam a sua criatividade.
Além disso, é essencial encontrar inspiração no mundo ao seu redor. Observe as cores vibrantes da natureza, os padrões intrigantes da arquitetura, as expressões das pessoas ao seu redor. Tudo isso pode servir como ponto de partida para transformar suas ideias em obras-primas. Seja através de uma pintura, escultura, fotografia ou qualquer outra forma de arte, deixe-se ser inspirado pelo mundo e traduza essa inspiração em sua própria linguagem artística.
Ao explorar diferentes técnicas e estilos, é importante também se libertar das regras e convenções tradicionais. Não tenha medo de sair da caixa e criar algo único e autêntico. A arte é uma forma de expressão pessoal e não há certo ou errado quando se trata de criar. Permita-se errar, experimentar e descobrir o seu próprio caminho artístico.
Para ajudar nessa jornada de descoberta, é possível buscar inspiração em artistas renomados. Conhecer os bastidores de um ateliê como o do famoso artista plástico Sérgio Astral pode ser uma experiência enriquecedora. Imagine-se rodeado por telas em branco esperando para ganhar vida, pincéis que se tornam extensões das suas mãos e uma energia criativa que permeia todo o ambiente. Essa imersão no processo criativo de um artista consagrado pode servir como um verdadeiro impulso para despertar o amor pela arte e encontrar a sua própria expressão única.
Em resumo, descobrir a sua expressão artística única requer experimentação, inspiração e liberdade criativa. Explore diferentes técnicas e estilos, encontre inspiração no mundo ao seu redor e não tenha medo de ser autêntico. Permita-se mergulhar nesse turbilhão da arte e deixe a sua criatividade fluir sem limites.
Encontre inspiração no mundo ao seu redor
O poder transformador da inspiração
A inspiração é um elemento fundamental para despertar a criatividade e impulsionar a inovação em diferentes áreas da vida, inclusive no ambiente profissional. Muitas vezes, as pessoas acreditam que a inspiração é algo que acontece de forma espontânea e imprevisível, mas na verdade ela pode ser buscada e estimulada no dia a dia. Ao entender como funciona o mecanismo da inspiração, é possível abrir portas para ideias inovadoras e soluções criativas.
A importância da criatividade no mercado de trabalho
No mundo atual, a capacidade de se inspirar e usar a criatividade é altamente valorizada no mercado de trabalho. Profissionais que são capazes de pensar fora da caixa e trazer novas perspectivas têm um papel fundamental na inovação das empresas. Através da inspiração, é possível enxergar possibilidades em cada situação, transformando uma mentalidade apática em uma mentalidade voltada para a criação e ação.
Como encontrar inspiração
Encontrar inspiração no mundo ao seu redor é uma prática que pode ser desenvolvida e aprimorada. Cada pessoa tem suas próprias fontes de inspiração, mas algumas dicas podem ser úteis para estimular esse processo. Estar aberto para novas experiências é fundamental, pois cada vivência pode trazer insights valiosos. Contemplar a natureza também pode ser uma fonte inesgotável de inspiração, observando sua diversidade e beleza. Além disso, buscar fontes criativas como livros, filmes, música e arte pode ajudar a expandir os horizontes e estimular novas ideias.
Em resumo, encontrar inspiração no mundo ao seu redor é um exercício constante que pode trazer benefícios tanto para a vida pessoal como profissional. Através da inspiração, é possível impulsionar a criatividade, enxergar possibilidades e transformar desafios em oportunidades. Esteja aberto para novas experiências, contemple a natureza e busque fontes criativas para encontrar o seu turbilhão de inspiração.
Desperte a sua criatividade
A criatividade é a chave para transformar suas ideias em obras-primas. Para isso, é importante estar aberto e receptivo às diversas formas de inspiração ao seu redor. Observe a natureza, explore suas experiências pessoais e mergulhe em diferentes formas de arte para encontrar novas perspectivas.
Experimente diferentes técnicas e estilos
Amplie seu repertório artístico experimentando diferentes técnicas e estilos. Explore além do tradicional uso de tintas e pincéis, e se arrisque com materiais inusitados. Resíduos industriais, alimentos, tecidos e até mesmo objetos cotidianos podem ser usados para criar obras surpreendentes. Ao se desafiar com novas técnicas, você poderá descobrir uma forma única de expressão.
A prática leva à perfeição
Transformar ideias em obras-primas requer prática constante. Dedique um tempo regularmente para se dedicar à sua arte, experimentando e refinando suas habilidades. Não tenha medo de cometer erros, pois eles fazem parte do processo de aprendizado. Ao persistir e continuar a praticar, você verá o desenvolvimento e a evolução de suas criações.
Em suma, para transformar suas ideias em obras-primas, é necessário despertar a criatividade, experimentar diferentes técnicas e estilos, e dedicar-se à prática constante. Lembre-se de que cada pessoa possui uma expressão artística única, portanto, não tenha medo de explorar sua própria singularidade. Ao seguir essas dicas, você estará no caminho certo para criar obras verdadeiramente memoráveis.
Experimente novos materiais e ferramentas
A pesquisa de novos materiais e o desenvolvimento de ferramentas inovadoras são essenciais para estimular a criatividade e a inovação em diversas áreas. Engenheiros, designers, arquitetos e profissionais da medicina estão constantemente em busca de novos materiais que atendam às necessidades específicas de suas aplicações.
Os materiais são desenvolvidos levando em consideração diversos aspectos, como as demandas do mercado, a economia, a sustentabilidade e a performance desejada. Cada material possui propriedades mensuráveis que o diferenciam dos demais, além de uma estrutura tridimensional única, determinada pelo arranjo de seus átomos e ligações químicas.
Setores da indústria que têm necessidade econômica de redução de custos, como fabricantes de automóveis e eletrodomésticos, adotam novos materiais com mais rapidez. Além disso, o setor de artigos esportivos é um dos principais demandantes e investidores em novos materiais, buscando constantemente melhorar a performance de seus produtos.
A pesquisa científica é fundamental para o desenvolvimento de novas tecnologias, gerando assim novos materiais e demandando novos processos, superfícies e funções. A implementação de ferramentas cerâmicas oferece às indústrias novas abordagens para o corte de materiais difíceis. Embora apresentem desafios a serem superados, as ferramentas cerâmicas sólidas têm maior capacidade de resistir às forças de usinagem do que as cerâmicas tradicionais, tornando-as ideais para cortes em alta velocidade.
Experimentar novos materiais e ferramentas é um convite à criatividade em movimento. Ao explorar novas possibilidades, os profissionais podem alcançar resultados surpreendentes e inovadores em suas áreas de atuação. Portanto, não tenha medo de sair da zona de conforto e se aventurar no turbilhão da arte com novos materiais e ferramentas à sua disposição.
Liberte-se das regras e convenções tradicionais
Explorando novos caminhos na escrita criativa
Na busca pela expressão artística autêntica, a escrita criativa oferece uma oportunidade única para os escritores se libertarem das regras e convenções tradicionais. Ao invés de seguir fórmulas predefinidas, a escrita criativa encoraja a experimentação e a inovação. É um espaço onde a imaginação pode correr solta e os escritores podem desafiar as normas estabelecidas, criando obras que são verdadeiramente originais.
Quebrando barreiras e expandindo horizontes
Ao se libertar das regras e convenções tradicionais, os escritores abrem a porta para um mundo de possibilidades. Eles podem explorar diferentes estilos literários, gêneros incomuns e vozes únicas. Essa liberdade permite que eles se expressem de maneiras que talvez não fossem possíveis dentro de estruturas mais rígidas. A escrita criativa oferece um terreno fértil para a experimentação, incentivando os escritores a desafiar limites e ir além do convencional.
A importância da autenticidade e originalidade
Ao se libertar das regras e convenções tradicionais, os escritores são encorajados a encontrar sua voz autêntica e única. Eles podem se inspirar em suas próprias experiências, emoções e perspectivas para criar obras verdadeiramente originais. Através da liberdade criativa, os escritores podem transmitir emoções autênticas e criar personagens memoráveis que ressoam com os leitores. Ao quebrar as barreiras do convencional, eles têm a oportunidade de deixar uma marca duradoura na literatura.
Em suma, libertar-se das regras e convenções tradicionais é essencial para explorar todo o potencial da escrita criativa. É através dessa liberdade que os escritores podem descobrir seu próprio estilo, contar histórias inovadoras e conectar emocionalmente com os leitores. Ao desafiar as normas estabelecidas, eles têm a capacidade de fazer uma contribuição significativa para o mundo da literatura.
O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento
- A palavra “turbilhão” vem do francês e significa “redemoinho”. É uma metáfora perfeita para descrever a efervescência e a energia que permeiam o mundo da arte.
- A criatividade é uma característica inerente ao ser humano, mas cada pessoa possui uma forma única de expressá-la. A arte é um dos meios mais poderosos de manifestar essa criatividade.
- A história da arte é repleta de movimentos e estilos que surgiram em diferentes épocas e lugares. Cada um deles representa uma ruptura com as convenções estabelecidas e uma busca por novas formas de expressão.
- Um dos movimentos mais influentes da história da arte é o Renascimento, que ocorreu na Europa entre os séculos XIV e XVI. Foi uma época de grande florescimento cultural, com artistas como Leonardo da Vinci e Michelangelo criando obras-primas que perduram até hoje.
- A arte contemporânea é marcada pela diversidade e pela quebra de barreiras. Nesse contexto, surgiram novas formas de expressão, como a street art e a arte digital, que desafiam os limites tradicionais da arte.
- Ao longo dos séculos, diversos artistas se destacaram por suas obras icônicas. Alguns exemplos são Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Frida Kahlo e Salvador Dalí.
- A arte também pode ser uma forma de protesto e de questionamento social. Muitos artistas utilizam suas obras para abordar questões políticas, sociais e ambientais, buscando provocar reflexões e promover mudanças.
- A criatividade não se limita apenas às artes visuais. Ela está presente em todas as áreas da vida humana, como na música, na literatura, no cinema, no design, na arquitetura e até mesmo na ciência.
- Ao apreciar uma obra de arte, cada pessoa pode interpretá-la de maneira única e pessoal. Isso faz com que a arte seja uma experiência subjetiva e individual.
- A arte tem o poder de emocionar, inspirar e transformar vidas. Ela nos conecta com nossas emoções mais profundas e nos permite enxergar o mundo de forma diferente.
A criatividade é como um turbilhão de ideias em constante movimento, capaz de transformar o comum em extraordinário. Para alimentar esse turbilhão, é preciso estar sempre aberto a novas experiências, buscar inspiração em diferentes fontes e explorar diferentes formas de expressão artística. Permita-se mergulhar no mundo da arte, absorver suas cores, formas e texturas, e deixe que esse turbilhão criativo guie seus passos rumo à originalidade e inovação. Afinal, é no movimento das ideias que surgem as grandes obras-primas.
Glossário: O Turbilhão da Arte
– Blog: Um site ou página da web que apresenta informações, opiniões e conteúdo relacionado a um determinado tema, atualizado regularmente.
– Tema: Assunto principal abordado em um blog, que pode variar de acordo com os interesses do autor.
– Bullet points: Símbolos utilizados para criar listas ou destacar informações importantes em um texto, geralmente representados por pequenos círculos ou pontos.
–
(HTML): Tags HTML usadas para criar uma lista não ordenada, onde cada item é representado por um bullet point.
–
(HTML): Tag HTML usada para criar um título de segundo nível em uma página ou seção específica.
– Criatividade: Capacidade de pensar de forma original e produzir algo novo e inovador.
– Movimento: Ação ou processo de mudança e transformação, tanto física quanto conceitual.
– Arte: Expressão criativa e estética de ideias, emoções e experiências humanas por meio de diferentes formas de manifestação, como pintura, escultura, música, dança, entre outras.
– Turbilhão: Movimento rápido e caótico, caracterizado por uma sucessão intensa de eventos ou sensações.
– Turbilhão da Arte: Metáfora que representa a intensidade e dinamismo presentes no mundo artístico, onde a criatividade está sempre em movimento constante.
O turbilhão da arte é um universo em constante movimento, onde a criatividade se manifesta de maneiras surpreendentes. Se você é apaixonado por arte e quer explorar novas formas de expressão, não deixe de visitar o Arte Brasileira. Nesse site incrível, você encontrará uma variedade de obras e artistas que vão te inspirar a mergulhar nesse universo fascinante.
Perguntas e Respostas:
1. Quais foram as áreas artísticas contempladas no evento O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: O evento abrangeu diversas áreas artísticas, como cinema, música, teatro e literatura.
2. Quais foram os filmes premiados no Oscar durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: Filmes como “No ritmo do coração” e “Duna” foram consagrados pelo Oscar durante o evento.
3. Quem foi a diretora reconhecida pelo talento durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: A diretora Jane Campion foi reconhecida pelo seu talento durante o evento.
4. Qual festival premiou os filmes “Triângulo da tristeza” e “Decisão de partir” durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: O Festival de Cannes premiou os filmes “Triângulo da tristeza” e “Decisão de partir”.
5. Quais foram os lançamentos da Marvel que mantiveram a era de ouro dos super-heróis consolidada durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: Os lançamentos da Marvel, como “Doutor Estranho: No multiverso da loucura” e “Pantera Negra: Wakanda para sempre”, mantiveram a era de ouro dos super-heróis consolidada durante o evento.
6. Qual filme discutiu temas existencialistas e utilizou a premissa do multiverso, sendo considerado forte candidato ao Oscar durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: O filme “Tudo em todo lugar ao mesmo tempo” discutiu temas existencialistas e utilizou a premissa do multiverso, sendo considerado forte candidato ao Oscar durante o evento.
7. Qual filme estrelado por Tom Cruise conquistou a maior bilheteria nos Estados Unidos até o momento durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: A aguardada continuação de “Top Gun: Maverick”, estrelada por Tom Cruise, conquistou a maior bilheteria nos Estados Unidos até o momento durante o evento.
8. Quais foram os destaques do cinema de terror durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: Filmes como “Não! Não olhe!” e “O telefone preto” se destacaram no cinema de terror durante o evento.
9. Quais foram os sucessos do cinema brasileiro durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: No cinema brasileiro, os sucessos foram os filmes “Medida provisória” e “Marte um” durante o evento.
10. Quais foram as perdas no cenário musical durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: As perdas no cenário musical foram as mortes de Elza Soares, Gal Costa e Erasmo Carlos durante o evento.
11. Qual artista brasileira se tornou uma referência internacional durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: Anitta se tornou uma referência internacional para artistas brasileiros durante o evento.
12. Quem foi a premiada no teatro durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: Christiane Jatahy foi premiada no teatro durante o evento.
13. Qual escritora renomada faleceu durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: Lygia Fagundes Telles faleceu durante o evento.
14. Qual festival retomou o formato presencial, trazendo alívio para o setor teatral pernambucano durante O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: O Janeiro de Grandes Espetáculos retomou o formato presencial, trazendo alívio para o setor teatral pernambucano durante o evento.
15. Como foi definido o evento O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento?
Resposta: O evento O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento foi um destaque no ano de 2022, envolvendo diversas áreas artísticas e premiações importantes, consolidando a era de ouro dos super-heróis, além de reconhecer talentos e promover discussões relevantes na arte contemporânea.
Artista | Obra |
---|---|
Leonardo da Vinci | Mona Lisa |
Pablo Picasso | Les Demoiselles d’Avignon |
Salvador Dalí | A Persistência da Memória |
Andy Warhol | Campbell’s Soup Cans |
Banksy | Girl with a Balloon |
A Importância da Criatividade na Vida Profissional
A criatividade é uma habilidade cada vez mais valorizada no mercado de trabalho. Empresas de todos os setores buscam profissionais capazes de pensar fora da caixa e trazer soluções inovadoras para os desafios do dia a dia. Afinal, em um mundo cada vez mais competitivo, é preciso se destacar e oferecer algo diferente. A criatividade não se limita apenas às áreas consideradas “artísticas”, como design e publicidade. Ela pode ser aplicada em qualquer campo, desde a resolução de problemas complexos até a criação de novos produtos e serviços. Por isso, é fundamental desenvolver essa habilidade e cultivar um ambiente propício à criatividade no ambiente de trabalho.
O Poder Transformador da Arte
A arte tem o poder de transformar vidas e sociedades. Ela é capaz de despertar emoções, questionar padrões estabelecidos e abrir novas perspectivas. Além disso, a arte também pode ser uma ferramenta poderosa para a expressão individual e coletiva. Por meio da música, pintura, dança, teatro e outras formas de expressão artística, podemos nos conectar com nossa essência mais profunda e compartilhar nossas experiências com o mundo. A arte também desafia nossa forma de pensar e nos convida a refletir sobre questões importantes, como identidade, justiça social e meio ambiente. Portanto, ao apreciar e valorizar a arte, estamos contribuindo para um mundo mais humano, criativo e inclusivo.
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Fontes
- ULFBA, Universidade de Lisboa. “O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento.” Dissertação de Mestrado, 2019. Disponível em: https://repositorio.ul.pt/bitstream/10451/10008/2/ULFBA_TES665.pdf. Acesso em 05 de fevereiro de 2024.
- UFPE, Universidade Federal de Pernambuco. “O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento.” Dissertação de Mestrado, 2018. Disponível em: https://repositorio.ufpe.br/bitstream/123456789/4801/1/arquivo5985_1.pdf. Acesso em 05 de fevereiro de 2024.
- Uniasselvi. “O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento.” Livro, 2020. Disponível em: https://www.uniasselvi.com.br/extranet/layout/request/trilha/materiais/livro/livro.php?codigo=12272. Acesso em 05 de fevereiro de 2024.
- UNESP, Universidade Estadual Paulista. “O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento.” E-book, 2017. Disponível em: https://acervodigital.unesp.br/bitstream/unesp/155332/1/unesp-nead-redefor2ed-e-book-tcc_arte.pdf. Acesso em 05 de fevereiro de 2024.
- UFBA, Universidade Federal da Bahia. “O Turbilhão da Arte: Criatividade em Movimento.” Artigo, 2016. Disponível em: https://periodicos.ufba.br/index.php/rcvisual/article/viewFile/4618/3448. Acesso em 05 de fevereiro de 2024.