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Quais São as Inovações na Fotografia de Moda em 2024?

No universo da fotografia de moda, as inovações tecnológicas continuam a desbravar fronteiras inéditas. O ano de 2024 marca um período onde a qualidade de imagem atinge patamares surpreendentes, mas será que isso é tudo o que nos espera? Como os avanços das tecnologias de sensor e processamento de imagem estão redefinindo os padrões estéticos e criativos no campo fashionista?

A Trupepe de Histórias explora as transformações que esculpem o cenário contemporâneo da fotografia de moda. Inteligência artificial, realidade aumentada e um foco renovado nas texturas e cores são apenas a ponta do iceberg. Mas o que essas mudanças significam para a expressão pessoal e a narrativa visual neste setor em constante evolução? Prepare-se para mergulhar em uma análise detalhada dessas tendências revolucionárias.

Inovações na Fotografia de Moda em 2024

  • Qualidade de imagem aprimorada: A tecnologia de câmeras avançou, oferecendo sensores de alta resolução e técnicas de processamento que melhoram a qualidade das imagens.
  • Aperfeiçoamento das câmeras de smartphones: Dispositivos móveis com múltiplas lentes e estabilização aprimorada se tornam ferramentas mais poderosas para a fotografia de moda.
  • Integração da inteligência artificial: A IA auxilia na composição, edição e até na escolha automática das configurações ideais da câmera, expandindo as possibilidades criativas.
  • Imersão e realidade aumentada: A fotografia imersiva e a realidade aumentada proporcionam experiências interativas e narrativas visuais mais ricas.
  • Maior foco nas texturas: As texturas ganham destaque, com a moda explorando diferentes materiais para adicionar uma dimensão tátil às imagens.
  • Cores marcantes: O uso de cores vibrantes, especialmente o vermelho, se destaca nas tendências da moda e, consequentemente, na fotografia.
  • Calcinha à mostra: Uma tendência ousada que utiliza a calcinha como um elemento de destaque em combinações com meia-calça e vestidos transparentes.
  • Expressão pessoal: As inovações tecnológicas permitem aos fotógrafos maior liberdade para expressar individualidade e capturar a essência das tendências da moda.

- Qualidade de imagem aprimorada: Com o avanço das tecnologias de sensor, lentes e processamento de imagem, a fotografia de moda em 2024 promete trazer um novo patamar de qualidade de imagem para as câmeras. Sensores de alta resolução, técnicas avançadas de redução de ruído e faixa dinâmica expandida serão aspectos cruciais dessa tendência.

- Aperfeiçoamento das câmeras no geral: As câmeras embutidas em dispositivos móveis também estão evoluindo e espera-se que em 2024 alcancem níveis surpreendentes de qualidade. Com múltiplas lentes, aberturas ajustáveis e estabilização aprimorada, as câmeras de smartphones se tornarão ferramentas versáteis para fotógrafos amadores e profissionais.

- Integração da inteligência artificial: A inteligência artificial terá um papel significativo na fotografia de moda em 2024. Desde aprimoramentos automáticos de imagem até assistentes virtuais que auxiliam na composição e edição, a IA expandirá as possibilidades criativas dos fotógrafos. Além disso, seus algoritmos poderão reconhecer automaticamente cenas e ajustar configurações ideais da câmera.

- Imersão e realidade aumentada: A fotografia está se expandindo para domínios imersivos e de realidade aumentada. Em 2024, imagens de 360 graus para experiências de realidade virtual serão ainda mais presentes. Além disso, a integração de elementos de RA em fotografias estáticas permitirá que os espectadores interajam com a imagem, oferecendo uma dimensão extra à narrativa visual.

- Maior foco nas texturas: A tendência das texturas desempenhará um papel central na fotografia de moda em 2024. As peças com texturas diferentes adicionam uma dimensão tátil à moda, tornando-as ainda mais interessantes e envolventes.

- Cores marcantes: Uma das tendências para 2024 é o destaque para cores marcantes, como o vermelho. Desde vestidos ousados

Qualidade de imagem aprimorada

A fotografia de moda, um setor que perpetuamente busca a perfeição visual, tem testemunhado avanços significativos em termos de qualidade de imagem. Com a introdução de tecnologias emergentes, a capacidade de produzir imagens com detalhes incrivelmente nítidos e cores vibrantes tornou-se um diferencial competitivo. A utilização de ferramentas como o Aprimorar e o Upscaler, ambas impulsionadas por inteligência artificial, oferece aos fotógrafos a oportunidade de elevar suas imagens para patamares antes inimagináveis.

O domínio dessas tecnologias exige, contudo, que os profissionais estejam equipados com infraestrutura tecnológica compatível. Para usufruir dos benefícios do Aprimorar, por exemplo, é imperativo que os sistemas operacionais estejam atualizados e que os processadores gráficos atendam às especificações necessárias para uma aceleração eficiente do GPU. Isso pode incluir, em alguns casos, o uso de um GPU externo (eGPU), ampliando assim a capacidade de processamento gráfico disponível para o fotógrafo.

No cenário atual da fotografia de moda, a habilidade de melhorar a qualidade das imagens não se restringe apenas ao uso de softwares avançados; ela também se estende ao ambiente online. Ferramentas baseadas em nuvem permitem que os fotógrafos editem e aprimorem suas imagens com apenas alguns cliques, mantendo a alta resolução e qualidade visual. Esta capacidade de transformação digital é essencial para destacar-se em um mercado altamente visual e competitivo, onde cada detalhe pode ser o diferencial para capturar a atenção do público e engajá-lo por mais tempo.

Aperfeiçoamento das câmeras no geral

O universo da fotografia de moda, sempre em constante evolução, testemunha uma revolução tecnológica sem precedentes no ano de 2024. A inovação no campo das câmeras fotográficas tem sido um dos pilares dessa transformação, influenciando diretamente a qualidade e a criatividade das produções. Com o avanço da tecnologia, as câmeras tornaram-se mais do que meros instrumentos de captura; elas são agora extensões da visão artística dos fotógrafos.

A integração de sistemas ópticos avançados, capazes de proporcionar zooms extremos sem perda de nitidez, tem permitido aos profissionais da moda explorar novas perspectivas e detalhes antes inacessíveis. As lentes de última geração, com capacidades de ampliação comparáveis às utilizadas em cenários de vigilância de alta segurança, possibilitam o registro de texturas e nuances sutis dos tecidos, essenciais para transmitir a essência das criações dos estilistas.

Além disso, a adoção de sistemas de reconhecimento óptico avançado (OCR) tem sido adaptada para o contexto da fotografia de moda. Essa tecnologia, originalmente desenvolvida para fins de segurança e monitoramento urbano, agora serve para identificar padrões e elementos específicos em acessórios e vestimentas, automatizando parte do processo de catalogação e edição das imagens.

A capacidade das câmeras modernas de operar sob uma vasta gama de condições de iluminação também é um fator determinante na expansão criativa do setor. Com sensores altamente sensíveis e algoritmos sofisticados para o processamento de imagens, as sessões fotográficas em ambientes com luz natural ou artificial se beneficiam de uma qualidade superior, reduzindo a necessidade de pós-produção.

O manuseio manual desses equipamentos avançados exige um nível elevado de especialização técnica. Os profissionais da fotografia têm investido em treinamentos específicos para dominar as funcionalidades complexas e extrair o máximo potencial das câmeras. A habilidade em manipular com precisão os controles manuais - ajustando foco, exposição e balanço de branco - é crucial para assegurar que a visão artística seja fielmente representada nas imagens finais.

A tendência atual não se limita apenas ao hardware. Softwares inovadores acompanham esse desenvolvimento, oferecendo ferramentas poderosas para edição e manipulação das fotografias. A integração perfeita entre câmera e software abre um leque de possibilidades para a criação de imagens que vão além do tradicional, desafiando os limites entre realidade e fantasia no mundo da moda.

Em resumo, o aperfeiçoamento das câmeras no contexto da fotografia de moda em 2024 reflete um cenário onde a tecnologia e arte convergem. As inovações técnicas não apenas elevam o padrão estético das produções fotográficas mas também redefinem o papel do fotógrafo na indústria da moda, posicionando-o como um artífice capaz de capturar e criar beleza com uma precisão e uma profundidade nunca antes vistas.

Integração da Inteligência Artificial na Fotografia de Moda

No cenário contemporâneo da fotografia de moda, a integração da inteligência artificial (IA) tem se destacado como um vetor de inovações sem precedentes. A IA não apenas revoluciona a forma como as imagens são capturadas, mas também transforma radicalmente os processos de edição e distribuição de conteúdo visual.

Avanços na Captura de Imagens e Edição Automatizada

Com o advento de algoritmos avançados, a fotografia de moda agora se beneficia da automação em diversos níveis. Desde a captura até a pós-produção, a IA permite a criação de imagens que antes demandavam horas de trabalho manual e expertise técnica. Câmeras inteligentes, equipadas com recursos de aprendizado profundo, são capazes de identificar padrões estéticos e ajustar parâmetros em tempo real para obter a iluminação e composição ideais. Isso resulta em uma qualidade superior de imagem com uma redução significativa no tempo gasto em sessões fotográficas.

Softwares baseados em IA, por sua vez, oferecem soluções de edição que superam os métodos tradicionais. Eles podem, por exemplo, realizar ajustes complexos em cores, texturas e fundos, adaptando-se automaticamente ao estilo desejado pelo fotógrafo ou pela marca de moda. A capacidade de analisar grandes volumes de dados visuais também possibilita que essas ferramentas aprendam com as tendências atuais e sugiram modificações que possam elevar o impacto visual das fotografias.

Otimização da Experiência do Consumidor e Personalização

Além das melhorias técnicas, a integração da IA na fotografia de moda tem um papel crucial na otimização da experiência do consumidor. Plataformas que utilizam reconhecimento visual permitem aos usuários encontrar produtos similares às imagens que veem online, simplificando o processo de compra e aumentando a satisfação do cliente.

A personalização é outra fronteira sendo explorada graças à IA. Algoritmos são capazes de criar recomendações personalizadas baseadas no histórico de interações dos usuários, garantindo que as campanhas publicitárias e editoriais sejam mais relevantes e envolventes. Isso não só melhora a eficácia do marketing como também fomenta uma conexão mais profunda entre marcas e seu público-alvo.

A complexidade e a explosividade presentes na integração da IA na fotografia de moda refletem um campo em constante evolução. Enquanto as inovações tecnológicas avançam, os profissionais da área são desafiados a explorar novas possibilidades criativas, redefinindo os limites do que é possível no universo visual da moda.

Imersão e realidade aumentada

A indústria da moda, sempre na vanguarda da inovação e da estética, tem incorporado tecnologias de realidade imersiva com crescente entusiasmo. Em 2024, observa-se uma revolução na fotografia de moda, onde a imersão e a realidade aumentada não são apenas ferramentas de entretenimento, mas também mecanismos essenciais para a criação de experiências sensoriais profundas. A utilização de imagens tridimensionais e ambientes virtuais detalhados permite que os consumidores não apenas visualizem as peças em um manequim estático, mas também as experimentem em um contexto dinâmico e envolvente.

A complexidade dos sistemas imersivos na fotografia de moda exige um alto grau de especialização técnica. Desenvolvedores e fotógrafos colaboram para criar mundos virtuais onde os tecidos ganham vida, movendo-se de forma realista com o corpo dos modelos digitais. Esses ambientes simulados são enriquecidos com sons ambientais e texturas táteis proporcionadas por dispositivos vestíveis, ampliando a percepção do usuário e criando uma conexão emocional mais forte com a marca.

As inovações no campo da realidade aumentada estão transformando a maneira como os consumidores interagem com a moda. Ao invés de simplesmente observar uma imagem bidimensional, eles podem sobrepor peças de roupa em suas próprias imagens ou no ambiente ao seu redor, utilizando apenas seus smartphones ou óculos especializados. Esta abordagem não somente eleva a experiência do cliente, mas também oferece aos designers uma nova dimensão de criatividade e expressão. A moda, agora mais do que nunca, transcende o físico para se tornar uma experiência imersiva completa.

Em 2024, a fotografia de moda está reinventando-se com técnicas revolucionárias. Desde o uso de drones para capturar ângulos inéditos até a realidade aumentada que permite interações virtuais, o setor nunca esteve tão vibrante. Para ficar por dentro das últimas tendências, confira o Vogue, onde a inovação encontra estilo. A integração da IA na edição de imagens também está criando visuais estonteantes, transformando a moda em uma experiência surreal.

1. Como a qualidade de imagem na fotografia de moda tem sido aprimorada com o avanço da tecnologia?


R: A introdução de tecnologias emergentes tem permitido aos fotógrafos produzir imagens com detalhes incrivelmente nítidos e cores vibrantes, elevando a qualidade de imagem na fotografia de moda.

2. Quais são as ferramentas impulsionadas por inteligência artificial que estão sendo utilizadas para aprimorar as imagens na fotografia de moda?


R: O uso de ferramentas como o “Aprimorar” e o “Upscaler”, ambas impulsionadas por inteligência artificial, oferece aos fotógrafos a oportunidade de elevar suas imagens para patamares antes inimagináveis.

3. Quais são os requisitos necessários para usufruir dos benefícios do Aprimorar na fotografia de moda?


R: É imperativo que os sistemas operacionais estejam atualizados e que os processadores gráficos atendam às especificações necessárias para uma aceleração eficiente do GPU. Isso pode incluir, em alguns casos, o uso de um GPU externo (eGPU).

4. Como as ferramentas baseadas em nuvem estão revolucionando a edição e o aprimoramento de imagens na fotografia de moda?


R: Ferramentas baseadas em nuvem permitem que os fotógrafos editem e aprimorem suas imagens com apenas alguns cliques, mantendo a alta resolução e qualidade visual. Essa capacidade de transformação digital é essencial para destacar-se em um mercado altamente visual e competitivo.

5. Quais são as inovações nas câmeras fotográficas que estão impactando a fotografia de moda em 2024?


R: As câmeras estão se tornando mais do que meros instrumentos de captura, sendo agora extensões da visão artística dos fotógrafos. A integração de sistemas ópticos avançados, lentes de última geração e o uso de sistemas de reconhecimento óptico avançado estão permitindo aos profissionais explorar novas perspectivas e detalhes antes inacessíveis.

6. Como as câmeras modernas estão otimizando a qualidade das fotos em diferentes condições de iluminação?


R: Com sensores altamente sensíveis e algoritmos sofisticados para o processamento de imagens, as câmeras modernas conseguem operar sob uma vasta gama de condições de iluminação, resultando em uma qualidade superior nas fotos e reduzindo a necessidade de pós-produção.

7. Quais são os desafios técnicos enfrentados pelos profissionais da fotografia ao manusear equipamentos avançados?


R: Os profissionais da fotografia têm investido em treinamentos específicos para dominar as funcionalidades complexas das câmeras avançadas. A habilidade em manipular com precisão os controles manuais - ajustando foco, exposição e balanço de branco - é crucial para assegurar que a visão artística seja fielmente representada nas imagens finais.

8. Além das melhorias nas câmeras, quais são as inovações nos softwares utilizados na fotografia de moda?


R: Softwares inovadores oferecem ferramentas poderosas para edição e manipulação das fotografias. A integração perfeita entre câmera e software abre um leque de possibilidades para a criação de imagens que desafiam os limites entre realidade e fantasia no mundo da moda.

9. Como a integração da inteligência artificial está transformando a fotografia de moda?


R: A integração da inteligência artificial está revolucionando tanto a forma como as imagens são capturadas quanto os processos de edição e distribuição de conteúdo visual na fotografia de moda.

10. Como a automação está sendo aplicada na captura e edição automatizada das imagens na fotografia de moda?


R: Com algoritmos avançados, câmeras inteligentes podem identificar padrões estéticos e ajustar parâmetros em tempo real, resultando em uma qualidade superior de imagem com uma redução significativa no tempo gasto em sessões fotográficas. Softwares baseados em IA oferecem soluções de edição que superam os métodos tradicionais, realizando ajustes complexos em cores, texturas e fundos.

11. Como a IA está otimizando a experiência do consumidor na fotografia de moda?


R: Plataformas que utilizam reconhecimento visual permitem aos usuários encontrar produtos similares às imagens que veem online, simplificando o processo de compra e aumentando a satisfação do cliente. Além disso, algoritmos podem criar recomendações personalizadas baseadas no histórico de interações dos usuários, garantindo campanhas publicitárias mais relevantes e envolventes.

12. Quais são as vantagens do uso da realidade aumentada na fotografia de moda?


R: O uso da realidade aumentada permite aos consumidores sobrepor peças de roupa em suas próprias imagens ou no ambiente ao seu redor, proporcionando uma experiência imersiva completa e elevando tanto a experiência do cliente quanto a criatividade dos designers.

13. Quais são os desafios técnicos enfrentados pelos desenvolvedores ao criar sistemas imersivos na fotografia de moda?


R: A criação de mundos virtuais onde os tecidos ganham vida requer uma colaboração entre desenvolvedores e fotógrafos altamente especializados. Esses ambientes simulados são enriquecidos com sons ambientais e texturas táteis proporcionadas por dispositivos vestíveis, ampliando a percepção do usuário.

14. Como as inovações tecnológicas estão redefinindo o papel do fotógrafo na indústria da moda?


R: As inovações tecnológicas estão posicionando o fotógrafo como um artífice capaz de capturar e criar beleza com uma precisão e profundidade nunca antes vistas. O domínio das tecnologias avançadas exige um nível elevado de especialização técnica por parte dos profissionais da fotografia.

15. Como as inovações na fotografia de moda em 2024 estão redefinindo os limites do que é possível no universo visual da moda?


R: As inovações na fotografia de moda em 2024 refletem um campo em constante evolução, onde as tecnologias avançadas não apenas elevam o padrão estético das produções fotográficas, mas também redefinem o papel do fotógrafo na indústria da moda, explorando novas possibilidades criativas e redefinindo os limites do que é possível no universo visual da moda.

  • Qualidade de imagem aprimorada
  • Aperfeiçoamento das câmeras no geral
  • Integração da Inteligência Artificial na Fotografia de Moda
  • Imersão e realidade aumentada

Qualidade de imagem aprimorada Aperfeiçoamento das câmeras no geral
A fotografia de moda tem testemunhado avanços significativos em termos de qualidade de imagem, com o uso de tecnologias emergentes como o Aprimorar e o Upscaler. O universo da fotografia de moda tem visto uma revolução tecnológica sem precedentes, com câmeras que oferecem zooms extremos e sistemas de reconhecimento óptico avançado.
É necessário ter infraestrutura tecnológica compatível, como sistemas operacionais atualizados e processadores gráficos potentes, para aproveitar essas tecnologias. O manuseio manual das câmeras avançadas exige especialização técnica e treinamento específico.
Ferramentas baseadas em nuvem permitem que os fotógrafos editem e aprimorem suas imagens com alta resolução e qualidade visual. Softwares inovadores acompanham o desenvolvimento das câmeras, oferecendo ferramentas poderosas para edição e manipulação das fotografias.
A habilidade de melhorar a qualidade das imagens é essencial para se destacar em um mercado altamente visual e competitivo. A integração perfeita entre câmera e software abre um leque de possibilidades criativas no mundo da moda.
Integração da Inteligência Artificial na Fotografia de Moda Imersão e realidade aumentada
A integração da inteligência artificial tem revolucionado a forma como as imagens são capturadas, editadas e distribuídas na fotografia de moda. A indústria da moda tem incorporado tecnologias de realidade imersiva, como a realidade aumentada, para criar experiências sensoriais profundas.
Algoritmos avançados permitem a automação da captura de imagens e edição, reduzindo o tempo gasto em sessões fotográficas e melhorando a qualidade das imagens. A criação de ambientes virtuais detalhados e o uso de imagens tridimensionais permitem que os consumidores experimentem as peças em um contexto dinâmico e envolvente.
A IA também otimiza a experiência do consumidor, permitindo encontrar produtos similares e personalizando recomendações com base no histórico de interações. A complexidade dos sistemas imersivos exige especialização técnica e colaboração entre desenvolvedores e fotógrafos.
A integração da IA redefine os processos de edição e distribuição de conteúdo visual na fotografia de moda. A realidade aumentada oferece uma nova dimensão de criatividade e expressão para designers e consumidores.

Glossário de termos relacionados à fotografia de moda em 2024

  • Qualidade de imagem: Refere-se à nitidez, detalhes e cores vibrantes presentes em uma imagem fotográfica.
  • Aprimorar: Ferramenta impulsionada por inteligência artificial que permite melhorar a qualidade de uma imagem, ajustando detalhes, cores e nitidez.
  • Upscaler: Ferramenta impulsionada por inteligência artificial que aumenta a resolução de uma imagem sem perder qualidade.
  • Aceleração eficiente do GPU: Utilização de processadores gráficos (GPU) compatíveis para acelerar o processamento de imagens.
  • Lentes de última geração: Lentes fotográficas avançadas que permitem ampliação e captura de detalhes sutis dos tecidos.
  • OCR (Optical Character Recognition): Tecnologia que reconhece padrões e elementos específicos em acessórios e vestimentas, automatizando parte do processo de catalogação e edição das imagens.
  • Sessões fotográficas: Momentos em que são realizadas as capturas das imagens fotográficas.
  • Softwares baseados em nuvem: Ferramentas online que permitem edição e aprimoramento das imagens fotográficas mantendo sua alta resolução e qualidade visual.
  • Realidade virtual (VR): Tecnologia que cria ambientes virtuais imersivos através do uso de óculos especiais ou dispositivos vestíveis.
  • Realidade aumentada (AR): Tecnologia que sobrepõe elementos virtuais ao ambiente real, permitindo interação com objetos digitais no mundo físico.
  • Inteligência artificial (IA): Utilização de algoritmos avançados para automatizar processos e melhorar a qualidade das imagens fotográficas.
  • Câmeras inteligentes: Câmeras equipadas com recursos de aprendizado profundo que ajustam parâmetros em tempo real para obter a iluminação e composição ideais.
  • Reconhecimento visual: Tecnologia que permite aos usuários encontrar produtos similares às imagens visualizadas online, simplificando o processo de compra.
  • Experiência do consumidor: Conjunto de interações e percepções que um consumidor tem ao se relacionar com uma marca ou produto.
  • Personalização: Adaptação de conteúdos e recomendações com base no histórico de interações dos usuários, visando tornar as campanhas publicitárias mais relevantes e envolventes.
  • Sistemas imersivos: Ambientes virtuais detalhados onde os tecidos ganham vida, movendo-se de forma realista com o corpo dos modelos digitais.

Impacto da Realidade Aumentada na Experiência de Compras de Moda


À medida que exploramos as inovações na fotografia de moda, é impossível ignorar o avanço e a integração da realidade aumentada (RA) no setor de varejo de moda. A realidade aumentada está revolucionando a maneira como os consumidores interagem com as marcas, oferecendo uma experiência imersiva que vai além das imagens estáticas. Com a RA, os usuários podem visualizar peças de roupa e acessórios em um ambiente virtual, o que permite uma percepção mais apurada do caimento, estilo e textura dos produtos. Essa tecnologia não apenas enriquece a experiência do cliente, mas também serve como uma ferramenta poderosa para os designers e fotógrafos de moda que buscam apresentar suas criações de maneira mais dinâmica e interativa.

O Papel Crescente da Inteligência Artificial na Criação de Conteúdo de Moda


Além disso, a inteligência artificial (IA) está se tornando uma peça-chave na indústria da moda, influenciando desde o design até o marketing e a fotografia. A IA pode analisar tendências atuais e prever futuras demandas do mercado, auxiliando criadores e marcas na tomada de decisões estratégicas. Na fotografia de moda, a IA está sendo utilizada para otimizar a edição de imagens, criar composições visuais inovadoras e até mesmo gerar imagens hiper-realistas que desafiam os limites entre o real e o virtual. O uso inteligente dessas ferramentas tecnológicas não só impulsiona a eficiência operacional, mas também abre novos caminhos para a expressão artística no universo da moda.

Fontes

_FIRJAN. Report de Macrotendências 2023-2024. Disponível em: https://casafirjan.com.br/sites/default/files/2023-01/Report_de_Macrotendencias_2023_2024_1.pdf. Acesso em: 2023._

_Senado Federal. Arte e inovação em tempos de pandemia. Disponível em: https://www2.senado.leg.br/bdsf/bitstream/handle/id/640277/Arte_inovacao_tempos_pandemia.pdf. Acesso em: 2023._

_Ministério da Cultura. Plano Setorial da Moda. Disponível em: https://moda.cnpc.cultura.gov.br/wp-content/uploads/sites/17/2016/05/Plano-Setorial-da-Moda_revisado-1.pdf. Acesso em: 2023._

_Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC). Departamento de Moda. Disponível em: https://www.udesc.br/arquivos/ceart/id_cpmenu/7403/Departamento_de_Moda_16535963669366_7403.pdf. Acesso em: 2023._

_Universidade de São Paulo (USP). Retomada: um estudo de caso sobre as estratégias de branding e comunicação da Vogue Brasil na pandemia. Disponível em: https://repositorio.usp.br/directbitstream/8b93e0bb-65dd-446d-ae35-ac72c99de63f/tc4793-Joao-Santos-Retomada.pdf. Acesso em: 2023._